조상을 상징하는 지붕 꼭대기 장식

카누 뱃머리 조각상 ‘응구주응구주’

카누 뱃머리 조각 ‘도가이’

‘마나 모아나(Mana Moana)’. 모든 존재에 깃든 신성한 힘 그리고 경계 없는 거대한 바다를 뜻하는 폴리네시아어다.

이는 보이지 않는 힘에 대한 경외 그리고 바다의 신성함을 보여주는 오세아니아 예술 그 자체라고 할 수 있다. 특히 오세아니아에서 섬은 삶을 지탱하는 터전이자 신성과 예술이 태어난 근원이었다.

항해와 의례, 그리고 그 속에 담긴 정신은 지금 우리에게도 자연과 더불어 살아가는 지혜를 알려준다.

바다 건너 새로운 정착지를 찾아 나섰던 오세아니아인의 항해가 전남에서 펼쳐진다.

전남도립미술관은 내년 1월4일까지 국립중앙박물관 순회전 ‘마나 모아나 - 신성한 바다의 예술, 오세아니아’를 개최한다.

이번 전시는 케브랑리-자크시라크박물관이 소장한 18-20세기 오세아니아 유물들을 전남도립미술관에서 선보이는 특별한 자리다.

케브랑리-자크시라크박물관은 대영박물관, 스미소니언, 메트로폴리탄 미술관과 함께 세계 4대 인류학·민속학 박물관으로 꼽힌다.

아시아·아프리카·아메리카·오세아니아 등 비서구 세계의 예술과 문화유산 약 37만 점을 소장하고 있는 프랑스 대표 국립미술관이기도 하다.

전시는 이러한 세계적인 박물관 주요 컬렉션을 바탕으로 오세아니아의 독창적 예술과 문화를 조망해본다.

유물 171점을 비롯해 현대 오세아니아 작가들의 작품 8점을 만나볼 수 있다.

전시는 네 개 주제로 구성된다.

먼저 ‘물의 영토’를 주제로 하는 1부에선 바다에 대한 오세아니아인의 인식을 다룬다. 카누와 뱃머리 조각상, 섬을 형상화한 진열장 등을 통해 항해와 정착의 체험을 공간적으로 전달한다.

2부 ‘삶이 깃든 터전’에서는 공동체 중심 세계관을 탐구해본다. 멜라네시아 유물을 중심으로 조상 숭배, 신성한 공간, 권력과 교환 의례를 조망한다.

3부 ‘세대를 잇는 시간’은 폴리네시아 지역 신화와 조상 숭배, 마나와 타푸(금기·신성의 규범) 등을 통해 세대와 세대를 잇는 기억과 살아 있는 시간의 흐름을 다룬다.

마지막으로 4부는 오세아니아인의 삶의 태도와 철학을 전한다. ‘섬, 그리고 사람들’을 주제로 자개·깃털·고래 이빨 등 자연 재료로 만든 장신구를 통해 인간과 자연, 공동체의 관계를 새롭게 바라본다.

이지호 전남도립미술관장은 “바다를 경계가 아닌 연결의 길로 바라보게 하며, 서로 다른 문화를 존중하고 공존하는 의미로 확장하는 이번 전시는 오늘의 삶 속에서 연대와 지속 가능한 미래에 대한 성찰을 환기시킨다”며 “오세아니아가 전하는 이야기와 기억은 경계를 넘어선 시선으로 세계를 바라보게 할 것”이라고 밝혔다.

/최명진 기자