이시마作 '쇄파' 스틸컷

강수지·이하영作 '독버섯'

이주연作 '헤비웨더' 스틸컷

2024년 12월3일 비상계엄 선포 이후, 응원봉 불빛으로 가득 찼던 광장의 장면은 작품의 출발점이 됐다. 강수지·이하영 작가는 그날의 감정과 질문을 고스란히 작품으로 옮겨, 케이팝 아이돌 팬덤 문화를 민주주의를 향한 새로운 연대의 동력으로 조명한다. 젊은 여성들을 광장으로 이끌었던 ‘덕질’의 감각과 문법을 공유하기 위해, 이들은 전시장 일부를 ‘생일카페’로 탈바꿈시켰다.

국립아시아문화전당(ACC)이 마련한 ‘ACC NEXT 아시아 신진 작가전’은 이렇듯 개인의 경험에서 출발한 감각이 사회적 질문으로 확장되는 순간을 포착한다. 전시는 오는 3월29일까지 ACC 복합전시5관에서 열린다.

전시에는 한국·중국·대만의 신진 작가 5개 팀(6인)이 참여해 영상, 설치, 사운드, 퍼포먼스 등 총 16점의 작품을 선보인다. 오늘날 아시아 사회가 마주한 불안과 기억, 기술 환경을 각기 다른 방식으로 풀어낸 결과물이다.

강수지·이하영의 또다른 작품 ‘독버섯’은 제주 4·3, 여순10·19, 5·18민주화운동과 같은 역사적 사건의 기억을 ‘독버섯’에 비유한 작품이다. 작품은 ‘불온서적’으로 취급되는 책을 먹고 자란 버섯이 음식으로 변해 배달로 확산되는 과정을 통해서 저항의 메시지가 빠르게 유통되는 현대사회를 비유한다.

이주연 작가는 사운드 중심의 프로젝트 ‘헤비웨더’를 통해 노동 불안정과 산업의 독성학을 다룬다. 어린 시절 겪은 교통사고의 기억, 청력을 잃은 아버지의 이야기는 작업의 중요한 출발점이 된다. 작가는 이러한 개인적 트라우마를 감각적인 사운드와 이미지로 엮어, 기록되지 않은 노동과 삶의 흔적을 공동체의 기억으로 확장시킨다. 작품은 사적인 경험이 사회적 서사로 전환되는 과정을 조용히 따라간다.

이시마의 ‘쇄파’는 ‘영혼 결혼식’이라는 한국 무속의 전통 의례를 정면으로 다룬다. 미혼으로 죽은 영혼은 제사를 받지 못한다는 관습을 해체하며, 작가는 ‘정상’이라는 기준이 어떻게 젠더와 소수자에게 폭력으로 작동해왔는지 상징적으로 드러낸다. 전통 서사를 경유하지만, 작품이 겨누는 방향은 현재의 사회적 규범과 억압 구조다.

중국 작가 유얀 왕은 ‘웨더’를 통해 데이터 과부하 속에서 살아가는 개인의 무력감을 날씨에 비유한다. 소셜 네트워크에서 수집된 영상 이미지를 재구성해, 예측 가능하지만 통제할 수 없는 디지털 환경을 하나의 풍경으로 제시한다. 작가는 디지털 자본주의 속에서 데이터가 감정과 인식에 미치는 영향을 시각화하며, 기술 환경과 개인의 감각 사이의 긴장을 드러낸다.

치우 즈 옌作 '만델라 메모리' 스틸컷

대만 작가 치우 즈 옌은 작품 ‘만델라 메모리’에서 집단적 허위 기억 현상인 ‘만델라 효과’를 모티브로 삼는다. 많은 이들이 넬슨 만델라가 1980년대 감옥에서 사망했고 장례식이 방송됐다고 기억하지만, 실제 그는 27년 수감 후 1990년 석방돼 2013년 95세로 사망했다. 작가는 이러한 ‘가짜 기억’의 구조를 SNS와 뉴스 환경 속 정보 왜곡의 과정에 겹쳐 보이며, 기억의 불안정성과 그로 인한 정체성의 흔들림을 영상 설치로 재현한다.

김상욱 전당장은 “이번 전시는 새로운 세대의 미학적 실천이 앞으로 아시아를 넘어 어떤 궤적을 그려갈 수 있을지를 가늠하는 출발점이라 할 수 있다”며 “아시아 신진 작가들의 실험을 통해 동시대 예술의 다양한 가능성을 함께 상상해보는 계기가 되길 바란다”고 밝혔다.

/최명진 기자