빛도 꿈을 꿀 수 있을까.

오는 15일까지 광주미디어아트플랫폼(G.MAP)에서 열리는 기획전은 인간과 인간, 인간과 자연의 유기적인 관계를 보다 다양한 시각으로 내다볼 수 있게 꾸며졌다.

2023 광주미디어아트페스티벌을 앞두고 빛의 속성과 사물의 실체를 탐색하기 위해 총 41명의 작가들이 모였다. 이들은 빛을 소재로 인간과 자연의 생태적인 순환구조를 들여다본다.

‘숨쉬는 플라즈마’를 주제로 구성된 제1전시장은 최찬숙·류성실·이용백·목진요·이이남 등 미디어아트계에서 주목받는 작가 10명이 참여한다.

코딩언어를 배경으로 부처의 모습이 예수의 도상으로, 다시 예수가 부처로 끊임없이 변화돼가는 과정이 펼쳐진다. 이용백 작가의 ‘부처와 예수사이’다. 우리의 관념 속 이미지를 의도적으로 허무는 작품이다.

보석을 연상케 하는 화려한 LED 불빛이 커다란 왕좌를 촘촘히 메우고 있는 작품은 목진요 작가의 작품 ‘왕좌’다. 일정한 규칙에 따라 작동하는 오천 개의 LED는 개개인을 의미하며, 쉼 없이 돌아가는 컨베이어 벨트는 공장의 일률적인 시스템을 떠올리게 한다.

최찬숙 작가의 ‘큐빗 투 아담’은 4채널 영상 속 서로 다른 서사가 공간에서 서로 합쳐지고 분리되는 과정을 보여준다. 땅과 몸, 그리고 소유에 대한 작가의 오랜 성찰을 담아낸 영상이다. 우리 앞에 있는 가상의 공간이 기존 서사와 만나 어떤 물리적인 감각을 일으키는지, 이곳에서 새롭게 감지되는 존재는 무엇인지 질문을 던진다.

디지털 속 새로운 경작 공간을 담아낸 작품도 눈길을 끈다. 김태은 작가의 ‘메타 파밍’은 특정 지역 주파수를 채집해 메타버스 내에서 경작하는 과정을 선보이고 있다. 이 소리 데이터들은 추상적인 패턴을 만들고 해와 바람, 습도 등의 영향을 받아 성장해간다.

이밖에도 지구온난화와 사라져가는 생태문화를 주제로 한 방앤리 작가의 영상 작품과 동양의 정신인 산수(山水)를 담아낸 이이남 작가의 ‘다시 태어난 빛’ 등 작품들이 자연스럽게 한 공간 안에 어우러져 있다.

‘베일벗은 플럭스’에서는 24명의 작가가 참여해 미디어아트의 새로운 흐름에 대해 이야기한다.

실험적이고 기발한 내용의 작품들을 대거 선보인다.

미래 풍경을 상상해볼 수 있는 박상화 작가의 신작 ‘소멸하는 풍경’을 비롯해 480개의 필름으로 이뤄진 이지연 작가의 무지개빛 조각 작품, 감각적인 외형에 묵직한 질문을 담고 있는 오디오-비주얼 프로덕션 콜렉티브 ‘업체’의 영상 작품 등이 관객들을 맞이한다.

김연중 작가의 ‘인생 채움’은 다양한 형태의 세 가지 집 모형을 통해 서로 어우러져 사는 우리네 모습을 보여주며, 문 너머 초현실적 광경을 통해 또다른 세상을 표현한 지역 작가 김세진의 ‘GATE’ 또한 신선한 느낌을 준다.

글로벌 시대에 맞춰 생명을 주제로 전 세계가 화합할 수 있는 작품들이 전시장을 한가득 메우고 있었다.

전시관 2층 ‘메타감각의 존’에는 온 가족이 함께할 수 있는 인터렉티브 체험형 작품들이 마련돼 있다. 관객의 움직임에 반응하는 분수 탁구 게임 작품 ‘핑퐁텡’, 관람객의 관상을 봐주는 로봇 ‘러봇렙’ 등 즐길거리가 다채롭다.

한편, 이번 미디어아트페스티벌 개막식은 오는 12일 오후 7시 G.MAP 및 광주 일원에서 펼쳐진다. 전시 이외에도 광장축제, 체험부스, 미디어아트 콘서트 등 다양한 행사가 진행될 예정이다.

위로부터 관람객의 관상을 보는 로봇 ‘러봇렙’, 2층 메타감각의 존에서 만나볼 수 있는 체험형 작품 ‘핑퐁텡’, 미래 풍경을 상상해볼 수 있는 박상화 작가의 신작 ‘소멸하는 풍경’.

/최명진 기자