“한 사람에게라도 영향을 줄 수 있는 음악을 하고 싶습니다.”

김수연(사진) 라르브르 앙상블 음악감독의 말이다. 김 감독의 음악은 무대가 아니라 사람을 향해 있다. 최근 만난 자리에서도 음악보다 ‘사람’ 얘기를 먼저 꺼냈다. 김 감독이 걸어온 길 역시 그 질문에서 시작됐다.

그는 연주자이자 교육자, 무대를 설계하는 기획자다. ‘라르브르 앙상블’은 프랑스어로 ‘나무 합주단’이라는 뜻을 지닌다. 김 감독이 2011년 창단한 이 단체는 매년 다양한 주제의 공연을 통해 광주·전남 지역민들과 꾸준히 호흡해왔다.

전남대학교에서 바이올린을 전공한 김 감독은 동대학원 재학 중 벨기에 브뤼셀 왕립음악원을 졸업하며 연주 영역을 넓혔다.

현재 라르브르 앙상블 대표로 지역 오케스트라 지휘와 문화예술교육, 공연 기획 등 현장 중심의 음악 활동을 이어가고 있다. 특히 ‘학교와 기업으로 찾아가는 음악회’ 등 일상 공간을 무대로 확장하는 작업도 꾸준히 진행 중이다.

처음부터 지금의 방향을 염두에 둔 것은 아니었다. 음악을 통해 더 많은 사람과 만나고 싶다는 생각, 그 단순한 고민이 출발점이었다.

김 감독은 정해진 곡을 재현하기보다 관객의 반응에 따라 흐름을 바꾼다. 완성된 결과보다 ‘함께 만들어가는 과정’에 무게를 둔다.

그래서 무대도 달라졌다. 공연장은 더 이상 한정된 공간이 아니다. 고아원과 아동센터, 복지관까지 사람들이 있는 곳이라면 어디든 찾아간다. 일상의 공간이 곧 공연장인 것이다.

김 감독은 유학 시절 경험을 계기로 장애인 예술 활동에도 관심을 갖게 됐다.

그는 “외국에서는 장애인이 무대에서 자연스럽게 역할을 하는 모습을 자주 볼 수 있었지만, 한국에서는 그렇지 않았다”며 “귀국 이후 관련 활동을 찾아 나섰다”고 말했다.

2021년 장애예술인들과 처음 앙상블을 꾸리며 깨달았다. 연주는 기술이 아니라 관계의 문제라는 것. 사람을 바꾸는 건 결국 ‘존중’이었다.

“그분들을 가르친다고 생각했는데, 오히려 제가 더 많이 배웠습니다”

이 경험 이후 김 감독은 음악의 방향을 보여주기 위한 연주에서 사람을 마주하는 연주로 바꿨다.

무대의 범위도 넓어졌다. 일제강제동원 피해자 양금덕 할머니의 삶을 음악극으로 풀어냈고, 일본 도쿄 미쓰비시중공업 본사 앞에서는 거리 공연을 이어갔다. 제주항공 여객기 참사 추모 공연에도 함께했다.

음악은 더 이상 특정 공간에 머물지 않았다. 독도와 강제동원 피해자 지원 현장, 추모의 자리까지 기억과 현실이 만나는 곳으로 확장됐다.

김 감독의 선택 기준은 단순했다. 음악이 필요한 자리였다.

그곳에서의 공연은 달랐다. 무대와 객석의 경계가 흐려졌고, 음악은 더 가까이 닿았다. 공연이 끝난 뒤에는 결과보다 짧은 인사 한마디가 더 오래 남았다.

그 한마디가 김 감독을 다시 무대로 이끌었다.

올해 라르브르 앙상블은 광주형 장애인문화예술지원사업에 선정돼 지속 가능한 기반을 확보했다.

김 감독은 교육과 공연을 더 단단히 연결하는 작업에 집중하고 있다. 장애예술인들이 꾸준히 무대에 설 수 있는 환경을 만드는 일이다.

현실적인 한계도 있다. 예산과 관객, 지속성의 문제가 과제로 남아 있다.

그럼에도 멈추지 않는다.

김수연 감독은 “대단한 결과보다 누군가에게 의미 있는 공연이었다는 말을 듣고 싶다”며 “앞으로도 사람을 중심에 둔 음악을 이어가겠다”고 전했다.

/주홍철 기자